Стремительный рост рынка керамики Пикассо

Рынок керамики Пабло Пикассо долгое время оставался довольно компактным: эти работы мастера терялись на фоне громких продаж его картин, рисунков и даже эстампов. Однако сегодня интерес коллекционеров всего мира к этому направлению творчества Пикассо быстро растет. Особенно привлекательным выглядит этот сегмент рынка, если учитывать, что большое число керамических изделий Пикассо до сих пор можно купить в пределах $3000 — примерно как его литографии.

Впервые Пабло Пикассо попробовал себя в керамике в июле 1946 года в мастерской «Мадура» в Валлорисе, принадлежавшей Жоржу и Сюзанне Рамье (Georges and Suzanne Ramie). Художник был восхищен пластическими возможностями глины и начал активно осваивать эту новую для себя технику. За период с середины 1947-го до осени 1948-го он создал около 2 000 произведений. Но и в последующие десятилетия (до 1971) он не раз возвращался к керамике, хоть и не в таких масштабах (примерно 4 000 оригинальных керамических изделий Пикассо сохранилось от этого периода). Керамические работы Пикассо предлагались, естественно, по куда более скромным ценам, чем его картины: Пикассо изначально хотел создавать из глины нечто утилитарное, то, чем можно пользоваться каждый день — тарелки, кувшины для вина, вазы. Согласно контракту с мастерской «Мадура», примерно 633 изделия Пикассо были выпущены ограниченными тиражами от 25 до 500 копий. Пикассо играл со всеми формами и стилями, пользовался разнообразными техниками и инструментами — в общем, творил «без ограничений». Он проводил много времени, разукрашивая свои тарелки излюбленными сюжетами с корридой, женщинами и птицами. Но не только посуда выходила из рук мастера — Пикассо дал новое дыхание керамике как искусству, создавая совершенно уникальные формы, по сути скульптуры, не наделенные никакой практической функцией.

Некоторые керамические скульптуры Пикассо достигли высоких цен уже к концу 1990-х годов. В 1989 году работа «Сердитая сова» (1953, терракота, высота 30 см) неожиданно ушла за $239 000 на Sotheby’s в Нью-Йорке. Несколько результатов свыше 100 тысяч долларов были показаны еще в 1990-х, однако это не идет ни в какое сравнение с тем ростом цен, который наблюдается в последнее десятилетие. Керамика Пикассо, по сути, стала отдельным сегментом рынка его работ, которому Christie’s, к примеру, посвящает ежегодный специализированный аукцион, неизменно пользующийся большим успехом. Выручка одного из таких аукционов — «Керамика Пикассо: коллекция Мадура» в июне 2012 года — превысила суммарный эстимейт в четыре раза, результат составил 12,58 миллионов долларов, и все 543 предлагавшихся лота были проданы. Знаменитая глазированная «Большая ваза с женщинами в покрывалах» была продана за 1,1 миллиона долларов. А год спустя, в июне 2013-го, другая копия этой же вазы ушла с молотка уже за 1,5 миллиона долларов, т.е. работа подорожала на 400 тысяч всего за год. Созданная в 1950 году в Волларисе «Большая ваза с женщинами в покрывалах» была выпущена тиражом в 25 копий и считается одной из вершин в творчестве Пикассо-керамиста. Именно эта ваза пока что удерживает рекордную планку для керамики Пикассо, но цены растут с огромной скоростью: больше половины (5 из 9) от всех аукционных сделок с керамикой Пикассо выше 500 тысяч долларов состоялись в период 2014–2015 годов.

На снимках:

Большая ваза с женщинами в покрывалах. 1950 Терракота, роспись.
Ночная сова. 1952 Керамика, роспись.

Землетрясения в Италии представляют угрозу для статуи Давида

Резко участившиеся с 2009 года землетрясения в центральной части Италии представляют угрозу для статуи израильского царя Давида, созданной в начале XVI века Микеланджело Буонаротти (1475-1564). Одно из самых известных произведений в истории мировой скульптуры может обрушиться под воздействием толчков земной коры, а потому должно быть установлено на специальном антисейсмическом слое. Об этом сообщила лондонская газета Times со ссылкой на геофизика Алессандро Мартелли, который подробно изучил степень уязвимости мраморной статуи, оригинал которой находится во флорентийской галерее Академии изящных искусств.

«В свете землетрясений в Центральной Италии, а также того факта, что мы не можем исключить их распространения в направлении на север (к области Тоскана, где расположена Флоренция), проблема сейсмической защиты созданного Микеланджело Давида приобрела безотлагательный характер», — цитирует издание слова ученого.

Свой вывод Мартелли построил на том основании, что специалисты еще около десяти лет назад обнаружили микротрещины в мраморном монолите в районе лодыжек Давида, на которые падает нагрузка веса практически всей пятитонной статуи. По мнению ученого, в распоряжении Микеланджело в 1501 году, когда она начал работу над скульптурой, оказался мрамор не очень хорошего качества. К тому же, поза, в которой предстает Давид перед своей схваткой с Голиафом, не способствует устойчивости статуи.

Опознан неизвестный из Бостонского музея

Всего через несколько дней после того, как ФБР опубликовало в сети видеозапись 1990 года, сделанную за день до ограбления Музея Изабеллы Стюарт Гарднер, на связь с правоохранительными органами вышел человек, который утверждает, что знает неизвестного мужчину, посещавшего музей среди ночи за день до преступления. Напомним, что властям пришлось раскрыть запись с камер наблюдения в музее в надежде на то, что кто-то поможет опознать человека, приходившего в музей ночью 17 марта 1990 года. Этот мужчина подъехал к музею на автомобиле, похожем на тот, что использовали сутки спустя грабители, унесшие полотна Вермеера, Мане и Дега. В музей он зашел через редко используемый вход, причем охрана беспрепятственно его пропустила, что было категорически против правил.

В ФБР обратился адвокат Джордж Бёрк (George Burke). Он сказал, что один из его клиентов признал на мутной музейной записи 1990 года человека, с которым он в 1990 годы вместе работал в области продажи произведений искусства. Свидетель попросил не разглашать его имени, т.к. боится за свою безопасность.

Свидетель сообщил через адвоката Бёрка, что разыскиваемый человек все еще жив и живет во Флориде. В ФБР был передан его местный адрес. Пока неизвестно, был ли он найден.

Что касается двух грабителей, под видом полицейских проникших в музей следующей ночью, 18 марта 1990 года, ФБР установило их личности, однако они оба уже мертвы. Об этом на днях рассказала представитель ФБР Кристен Сетера (Kristen Setera).

Полотно Поля Гогена покажут в Вашингтоне

Картина Поля Гогена «Когда ты выйдешь замуж?» («Nafea Faa Ipoipo»), проданная в частной сделке за 300 миллионов долларов, отправляется на временную выставку в музей Коллекция Филлипс в Вашингтоне. Работа, купленная предположительно правящей династией Катара, является самым дорогим произведением искусства в мире (если учитывать не только аукционные, но и частные продажи). До этой сделки самой дорогой в мире считалась картина Поля Сезанна «Игроки в карты», проданная в 2012 году Катару за 250 миллионов долларов.

Чувственное полотно Поля Гогена с двумя таитянками продал частным порядком 62-летний коллекционер и бывший сотрудник Sotheby’s Рудольф Штехелин (Rudolf Staechelin), ныне проживающий в швейцарском Базеле. Эта картина и еще пара десятков ценных произведений импрессионизма и модернизма достались ему от деда — швейцарского предпринимателя, которого также звали Рудольф Штехелин. Последние полстолетия эти картины находились в долговременной аренде у Художественного музея Базеля. Однако недавно этот музей закрылся на реконструкцию, и Штехелин-младший решил искать новый музей, который сможет принять его коллекцию в аренду без комиссии и с условием включения работ в постоянную экспозицию.

А пока работы из собрания Рудольфа Штехелина (в том числе и недавно проданное полотно Гогена), а также из коллекции еще одного швейцарского собирателя Карла Им Оберстега (Karl Im Obersteg, 1883-1969) покажут в музее Коллекция Филлипс в рамках выставки «От Гогена до Пикассо: шедевры из Швейцарии».

Потом картина Поля Гогена «Когда ты выйдешь замуж?» будет передана ее новым владельцам. И если это действительно Катар, то в дальнейшем увидеть ее вживую можно будет только там.

gauguin

Нарисовал усы на портрете в музее Фрагонара

Во французском городе Грассе, в музее Жана-Оноре Фрагонара, неизвестный вандал повредил сразу несколько картин: одну картину кисти Фрагонара, репродукции его произведений, а также работы художников Франсуа Жерара (François Gérard) и Франсуа-Андре Венсана (François-André Vincent). Он изрисовал их шариковой ручкой и фломастером, а в самом центре одной из картин проделал дыру. На одном из мужских портретов он нарисовал корявые усики.

Актов вандализма было несколько. Первый произошел 25 сентября, затем еще один — 19 октября. Несмотря на повторяющиеся нападения, никаких официальных заявлений не было вплоть до 25 октября. И только 25 октября мэр города Грасса заявил, что вандализм действительно имел место и что подозреваемый задержан. Его имя не называется. Мотивы его действий не раскрываются. Однако, как заявил мэр, правоохранительные органы сейчас предъявляют ему обвинения.

Вилла, в которой сейчас находится музей, принадлежала кузену Фрагонара Александру Моберу (Alexandre Maubert), который делил её с художником и его семьей. Двадцать лет назад дом был продан городу Грассу, и часть помещений отдали под музей Фрагонара и его потомков, многие из которых были художниками.

fragonar